ls Johann Wolfgang Goethe 1786 zu seiner italienischen Reise aufbrach, folgte er darin einer Gepflogenheit seiner Zeit. Die Grand Tour war für junge europäische Adelige und reichere Bürger des 18. Jahrhunderts geradezu verpflichtend. Als Bildungsreise nach Frankreich und Italien galt sie den Kunstschätzen und antiken Bauwerken beider Länder, deren Kenntnis als Ausweis einer guten Bildung und eines distinguierten Geschmacks galt.
Schmuckstücke, die von einer Reise nach Italien erzählen, sind unser Steckenpferd. Sie künden Sie von der Schönheit Italiens, der Kenntnis mythologischer Stoffe und, nicht zuletzt, vom guten Geschmack ihrer TrägerInnen.
Tatsächlich reagierten die italienischen Kunsthandwerker bereits im späten 18. und 19. Jahrhunderts auf die Kaufkraft der wohlhabenden Reisenden aus dem Norden. Werkstätten in allen Teilen des Landes brachten Kunstwerke hervor, deren Qualität und Aussagekraft noch heute den Atem verschlägt – ihr Wissen um die Herstellung dieser Kunstwerke ist heute verloren.
Die Mikromosaike aus den Werkstätten des Vatikans z.B. bannten die Sehenswürdigkeiten Roms bereits ins Kleinformat, bevor die Fotografie erfunden war. In Florenz entstanden Blumen-Marketerien aus polierten Edelsteinen, deren Finesse staunen macht. Fein gravierte Kameen und Gemmen aus der Bucht von Neapel schließlich begeistern ebenso immer wieder aufs Neue. Aus Naturmaterialien wie den Gehäusen von Meeresschnecken hergestellt oder aus der Lava des Vesuvs geschnitten, sind diese Stücke besondere Mosaiksteine der Schmuckgeschichte.
All diese Objekte sind mit besonderer Liebe zum Detail gefertigt und werden von uns dahingehend ausgesucht. Sie erzählen spannende Geschichten und sind Zeugnisse einer Epoche, in der das durch J. J. Winckelmann beschriebene Schönheitsideal der Antike auch für das eigene Leben maßgebend war.
